Las fotos y dibujos de Berni de los burdeles rosarinos en los años 30

La exposición "Berni. Ramona y otras mujeres", que se exhibe en el porteño Museo de la Cárcova, reúne una selección de fotografías que Antonio Berni tomó en los años 30 en burdeles de Rosario, así como también xilografías y dibujos, para acercar al público la representación del universo femenino en los prostíbulos pero también en el ámbito cotidiano y público.

En 1932 el diario Rosario Gráfico publicó un artículo sobre los burdeles de la ciudad portuaria, con un seudónimo: Facundo. Detrás de la nota anónima estaban el historiador Rodolfo Puiggrós y Berni. Años más tarde, en 1976, el artista recordaba esa experiencia: "Los mejores quilombos de Rosario estaban en la calle Pichincha; había de dos pesos, de tres pesos y de cinco pesos".

En forma clandestina, el artista rosarino (1905-1981) acompañó a Puiggrós como reportero gráfico en esa investigación. Como resultado están sus fotografías en blanco y negro de trabajadoras sexuales y sus clientes en los espacios comunes del burdel, sacadas sin avisar, en lo oculto, por debajo de la mesa, detrás de la pata de una silla o entre un brazo, movidas o fueras de encuadre.

En una de ellas, una mujer sonríe con complicidad, como si lo hubiera visto pero en otras lo que se ve está escondido, como la imagen de una mujer sentada sobre un hombre en situación de conversación; o la de otra sola con el vestido algo caído sobre su hombro, mirando hacia la nada en el patio del burdel.

Las imágenes se destacan por su valor testimonial, pero más lo hacen por lo que pueden decir en la obra de Berni sobre la representación del mundo femenino, ya sea en el antecedente de esas trabajadoras sexuales en la creación del personaje de Ramona Montiel -también prostituta-, como en el modo en que aparecen las mujeres a lo largo de su producción.

Y además, dice a Télam Cecilia Rabossi, curadora de la exposición, esas fotografías hablan sobre la metodología de trabajo de Berni porque "más allá de lo documental, que permite reconstruir un momento histórico como el de los burdeles en la década del 30, lo que quería rescatar era una forma de trabajo y una lectura estética, puntos de vistas, fuera de focos, encuadres".

"Berni trabajó desde siempre con imágenes propias o de otros que le permitían disparar un boceto y pensar una obra. El decía que la cámara fotográfica era como el lápiz y el papel, como un apunte", explica Rabossi sobre este ejercicio textual que representa la imagen y que en la muestra se puede ver, por ejemplo, en unos dibujos que realizó 50 años después sobre burdeles inspirado en la producción de la década del 30.

Con ese antecedente fotográfico que marca el espíritu de la exposición, el recorrido en el museo de Costanera Sur se detiene en la figura de Ramona, el personaje femenino que Berni desarrolló mientras vivía y trabajaba en París en los años 60: la costurera que deviene prostituta en la gran urbe, alejándose de lo que socialmente se espera de ella, para dar paso a una mujer emancipada en sus elecciones. Lo que sigue son xilografías de Ramona de las décadas del 60 y 70 ("Ramona bataclana", "Ramona en medias caladas" o "Ramona con medias rayadas"), acompañadas por xilocollages protagonizados por mujeres que sueñan en el ámbito privado, toda una serie de obras cargadas de materiales diversos, algo muy característico en la plástica de Berni.

En otro tono, pero también en torno a la narrativa de mujeres, la exposición acerca un trabajo que realizó en 1976 sobre los estereotipos de belleza inspirado en las publicidades de un centro de estética. Se trata de unas xilografías -la muestra sólo exhibe una pero un video proyecta la serie completa- en las que reproduce, desde la denuncia y la ironía, esos anuncios.

De la obsesión por la belleza, Berni da forma así a unos dibujos impactantes que muestran a las mujeres entre el goce y la tortura, ya no siendo intervenidas con objetos del centro de belleza para reducir su celulitis sino con elementos del mundo doméstico, en lo que se expresa como un claro mandato represivo y aleccionador de la estética hegemónica.

"Berni consideraba al arte como testimonio y acción, y señalaba permanentemente en forma crítica a la sociedad en la que vivía. Entonces todos los temas, como los estereotipos o roles de género, eran susceptibles de ser visitados y cuestionados. No es raro que se preocupara también por los roles tradicionales", argumenta Rabossi.

La exposición "Berni. Ramona y otras mujeres" se podrá visitar hasta el 29 de julio en el Museo de la Cárcova (avenida España 1701, Caba), de martes a domingos, de 10 a 18.