Ha nacido “El libro de los artistas”

Ha nacido “El libro de los artistas”
Ha llegado un libro a nuestras manos. Lo abrimos en la página 27, encontramos métodos para la filmación de escenas callejeras. Cerramos. Vamos a la 117, nos introducimos en el dominio de la mímica y el arte de los gestos y aquello que expresan las pasiones humanas. Seguimos a la 94. Allí conocemos la cantidad de cinematógrafos que actualmente existen en los países latinoamericanos. En la plana 107, vemos que se enumeran ejercicios apropiados para las actrices. Nos detenemos en el prólogo. Se nos dice que el autor de este libro es un enamorado de nuestro cine, que su obra es el jugo mismo de su amor por este arte. Avanzamos la lectura y en la página 114, en un capítulo titulado “Para triunfar en el cine”, somos interpelados por el autor: “¿Tenéis corazón? Es más necesario tener corazón que linda cara o linda figura para obtener éxito en un "film".
Lo que nos ha llegado es la reciente publicación del destacado cinematografista rosarino Don Camilo Zaccaría Soprani, que ha de sorprendernos nuevamente con su nuevo título, “El libro de los artistas”, una clase de manual que recorre nociones prácticas y teóricas de la cinematografía, elaboradas por el autor en base a una vasta trayectoria lograda en Rosario, ciudad pionera en esta materia.
No ha de extrañarnos esta nueva apuesta, ya que en su carrera profesional Soprani ha navegado las aguas de la cinematografía, la literatura y el periodismo, y en todas ellas –nos ha confesado- el principal motor ha sido su inmenso amor por estas artes. Cuatro películas, tres libros y un sinnúmero de publicaciones en medios gráficos han sido el principal alimento del libro que ha llegado a nuestras manos. Experiencias que han convergido en una bibliografía de gran aporte al estudio de la materia, con un rico desarrollo narrativo que ha incluido grabados, tablas técnicas y gráficos ilustrativos.
Editado por el propio autor y con prólogo del director chileno Carlos Borcosque, “El libro de los artistas” recoge la historia de la cinematografía, sumergiéndose en la matriz de una industria que ha ido transformándose a la luz de las innovaciones tecnológicas y de la virtud de sus hacedores. Desde aquel primer cinematógrafo de los hermanos Lumiere hasta los modernos procedimientos actuales que han posibilitado el cine en colores, Soprani destapa en estas páginas explicaciones sobre el terreno artístico y el entramado técnico-comercial de la industria fílmica, con variedad de detalles.
En efecto, su desarrollo comienza por ofrecer una descripción de los procesos técnicos que han posibilitado la emergencia de un séptimo arte, para luego dar paso a un estudio preliminar de cada uno de los engranajes que componen la industria cultural más masiva de nuestro tiempo. Así considerado, los tres capítulos centrales de su obra indagan en la producción, la distribución y la exhibición que, en palabras del escritor, constitúyense como las tres grandes ramas en que se divide la industria del film.
¿Cómo se filma? ¿Cuánto ha de durar una toma? ¿Cómo se fabrica y revela una película? ¿Cuáles son los métodos de grabación del sonido? ¿Cómo funcionan los efectos cinematográficos? ¿Cuántos pasos ha de integrar la distribución de un film? ¿Cuáles son los tiempos de proyección del metraje? Sobre estas cuestiones ha respondido Soprani en los primeros capítulos del libro, en clara apuesta por diseminar su amplio conocimiento en el campo fílmico.
Luego, en avanzada lectura, hemos de ingresar en consideraciones teórico-prácticas respecto a la destreza actoral. El autor nos ofrece lacónicas definiciones sobre la mímica y las adecuadas maneras de expresar las emociones humanas. Este aporte representa un estudio de suma importancia para quienes piensan dedicarse o ya se dedican a la cinematografía. Amor, terror, timidez, rubor, modestia y otras expresiones pueden cobrar esencia a partir de los métodos que con detenimiento esboza Don Camilo en un pasaje maravilloso de este libro.
Pero además de pasar revista detallada de las dimensiones comentadas, “El libro de los artistas” anticipa un nuevo escenario para las industrias culturales que estará dado, en conjetura del autor, por la llegada de la televisión como sistema que, más temprano que tarde, “reemplazará la proyección de películas en las salas cinematográficas”. No obstante lo cual, trátase de una irrupción que de momento estará demorada en función de los intereses creados por los grandes exhibidores cinematográficos y su voluminoso esquema organizacional.
Cada uno de los aspectos que corresponden al universo del cine ha sido trabajado en esta obra monumental. Apuntes históricos sobre la invención del cinematógrafo, sobre los comienzos del cine argentino; índices alfabéticos con nombres de directores de películas, con artistas que han intervenido en films nacionales; una gruesa lista de términos usuales americanos traducidos al castellano, y hasta opiniones y consejos de realizadores y artistas de fama internacional. Nada ha quedado fuera.
Sobre las oportunidades que brinda la industria cinematográfica en todos sus campos versa este libro. Para esos públicos ansiosos por materializar sus deseos artísticos, para quienes aspiran al estrellato o a descubrir recursos técnicos, o quienes solamente quieren saber qué se esconde detrás las grandes pantallas, hacia todos ellos está dirigido.
Ingente mérito de Don Camilo Zaccaría Soprani que con dicha publicación ha culminado por convertirse en una de las figuras más destacadas del derrotero cinematográfico local y nacional. Historia de la cual ha sido protagonista ineludible, y que ahora, tan lleno de experiencias como de pasiones y ambiciones, se ha dispuesto a contar y detallar con majestuosa pericia literaria.
(*) El artículo que acabas de leer es una ucrónica que forma parte del documental transmedia Tras los pasos de El Hombre Bestia, un proyecto desarrollado por la Dirección de Comunicación Multimedial de la Universidad Nacional de Rosario que busca experimentar nuevas formas narrativas, ensanchando el relato documental a través de múltiples medios y soportes.
Las noticias ucrónicas pertenecen a un género que encabalga hechos históricos y ficciones. Los hechos relatados constituyen acontecimientos que efectivamente sucedieron, a los que se agrega un punto de cambio.
La presente noticia ucrónica, por ejemplo, nos lleva a abril de 1948, contexto en que se publicaba “El libro de los artistas” de Camilo Zaccaría Soprani en Rosario. La ficción se hace presente en el personaje del cronista y en el tiempo de redacción: la ucrónica se manifiesta como escrita en abril de 1948 aunque se publica en un medio digital en el año 2013. Acontece entonces un relato transcronológico que recupera en el presente el estilo narrativo de aquellos años.
Más información sobre el documental transmedia en: www.elhombrebestia.com.ar o en Facebook, Twitter, YouTube y Pinterest.


