Lee Oskar encabeza un nuevo Festival Internacional de Armónica de Rosario

Lee Oskar es una leyenda de la música internacional. El armonicista de origen danés, instalado en Estados Unidos hace décadas, tocó a lo largo de su extensa carrera con alguno de los músicos más relevantes de la historia como Ray Charles, Bob Marley, Tonny Bennet o Jimi Hendrix. Por estos días, está en la ciudad para ser parte de la 7ma edición del Festival Internacional de Armónica de Rosario, organizado anualmente por el músico local Martin Chemes.

En este marco, Oskar dará un show sinfónico, el primero de toda su trayectoria, hoy sábado 20 de abril, a las 20, en el Teatro La Comedia (Mitre 958). Estará acompañado por una banda eléctrica formada por Darian Asplund en saxo (quien viajó con él desde Estados Unidos), Sebastián Mamet en batería, Marcelo Vizzarri en piano, Tutu Rufus en bajo, Leo Moyano en guitarra y Leonel Vivas en percusión, y una orquesta que ejecutará arreglos compuestos y dirigidos por Pedro Farante.

A sus 76 años, Lee desarrollará en Rosario un hito en su carrera: no sólo será su primer show sinfónico, sino que además durante su visita grabará también en este formato un álbum histórico que contendrá sus grandes éxitos y algunas de sus composiciones recientes. El disco va tomando forma a partir de sesiones periódicas en los estudios Penny Lane, del reconocido ingeniero de sonido Carlos Altolaguirre (ganador del Latin Grammy por la mezcla del disco “No sé si es Baires o Madrid“ de Fito Páez). Una vez terminado, será la primera producción del sello Paraná Sound, formado por Martín Chemes y Julián García Nigro con el objetivo de “grabar música desde Rosario y para el mundo”.

Martín Chemes organiza desde el 2016 el Festival Internacional de Armónica de Rosario, antes de alcance nacional

“Para mí, la música es mundo, es humanidad, no está segregada. Poder estar acá y vivir esta experiencia, que no es sólo visitar la ciudad y ser parte del festival, sino estar en el estudio, ver la química entre todos los que tocan, es impresionante. Y en los últimos días en el estudio estuvo ocurriendo una magia por el calibre que tienen como artistas. Así que es un momento increíble para mí, porque siempre estoy en búsqueda de esa magia”, aseguró Oskar en diálogo con La Capital. “El estudio es impresionante, y Carlos es un gran ingeniero. Todo es muy profesional y realmente perfecto. Y no estoy exagerando”, aseveró el músico.

La gesta de este disco está íntimamente relacionada con la historia del Festival de Armónica, que a su vez tiene mucho que ver con la relación personal entre Chemes y Lee. Además de ser unos mayores exponentes del instrumento a nivel internacional, Oskar tiene desde 1983 su propia marca de armónicas, hoy una de las más vendidas en el mundo. “En el 2010 firmé un contrato como artista exclusivo de la marca y a partir de 2014 empecé a tener un trato muy directo y de amistad con Lee”, contó Martín por su parte.

Desde 2011, Chemes ya organizaba el festival por entonces nacional de armónica, para el cual traía a músicos de las distintas provincias del país. “En 2016, trajimos por primera vez a Lee a Rosario y el evento pasó a llamarse Festival Internacional de Armónica. Desde entonces, siempre trajimos a artistas de otros países, como Inglaterra, Italia, Brasil, Chile. Además de continuar trayendo artistas de otras provincias y siempre tener un representante de la ciudad de Rosario”, sumó Chemes.

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Un show único en Rosario

“Lee vino también en 2018, y esta vez, como ya lo habíamos traído dos veces, sentíamos que para que hubiera una tercera vez tenía que ser con algo innovador, original, distinto. algo que haga que el público se sienta atraído”, contó Martín sobre la idea de armar el show y el disco sinfónico.

“Martín es un gran armonicista y un gran maestro de armónica. Lo conocí hace muchos años, incluso vino a mi casa en Estados Unidos. Con Julián (García Nigro) están haciendo algunas cosas muy interesantes juntos, y fueron ellos quienes me llamaron y me preguntaron si querían venir a grabar con estos músicos increíbles, y a tocar junto a una orquesta dirigida por Pedro Farante. Y dije: ‘sí, claro que sí’”, apuntó por su parte Oskar.

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“Él me había comentado que nunca había hecho algo así, que le resultaba interesante y también un desafío. Y pensé que si iba a ocurrir esto tan especial, por qué no registrarlo en el estudio también. Así que estamos grabando un disco desde hace más de una semana. Para mí tener a Lee Oskar, una figura internacional, con una banda rosarina y en un estudio rosarino, me parece que pone a la ciudad en el lugar que se merece a nivel internacional”, aseguró Chemes.

“A lo que estoy acostumbrado es a tocar con una banda, pero siempre tuve el sueño de tocar con una orquesta. Martín y Julián sabían de este anhelo, así que armaron todo para que yo pudiera tener esta oportunidad. Mi responsabilidad es presentarme y hacer lo que amo hacer en un escenario perfecto que estos muchachos armaron para mí”, afirmó Lee.

“En cuanto a lo musical, muchas son composiciones mías que ya había grabado. Pero quería grabarlas con estos músicos y darles una impronta diferente con ellos, basándome en cómo son ellos musicalmente. Para mí como productor es importante no decirle a la gente qué hacer, sino promover una química entre ellos que saque lo mejor de cada uno. Y eso está ocurriendo”, cerró Oskar sobre el proceso de grabación.

En cuanto al show, Chemes considera que es una oportunidad única para quienes no conozcan el instrumento de presenciar sus infinitas posibilidades. “Lee Oskar hace música del mundo así que la aplica en muchos géneros. Van a escuchar jazz, blues, funk, reggae, soul, música klezmer, música yiddish, algo de tango también. Ver la armónica liderando las melodías de tantos géneros musicales va a ser algo muy interesante de ver, y no encasillar el instrumento en el blues como suele ocurrir”, explicó el músico.

La orquesta dirigida por Ferante está formada por María Montoya en clarinete, Luisina Pérez en flauta traversa, Guillermo Schwarzhans en viola, Jonathan Ortíz en primer violín, Inés López de Tejada en segundo violín, y Adriana Inés Bonaudi en cello.

“Yo toco en el momento y así quiero que sea. Tenemos un mapa de ruta de cómo va a ser, pero prefiero que la gente no piense tanto, me gusta que sea bien orgánico y que toquen desde el corazón. Así que antes de que ocurra, sólo puedo decir que tengo muchas ganas”, apuntó Lee, sin adelantar demasiado.

“Es un evento muy popular también, porque van a escuchar música popular a un precio sumamente accesible, y ver a una orquesta sinfónica y una banda internacional, liderada por Lee, que es el mejor del mundo y muchos lo consideran el mejor de la historia”, concluyó Chemes.