Después de cuatro años de ausencia en las bateas, Dancing Mood regresó con un nuevo disco, “Ska Explosion”, un trabajo que ya deja claras sus intenciones desde el título, pero que también esconde un salto personal: es el primer CD de la gran big band argentina que está compuesto casi en su totalidad por temas propios. Durante sus 15 años de trayectoria el grupo liderado por el trompetista Hugo Lobo difundió el ska jamaiquino y lo mixturó con jazz, reggae, soul y funky, versionando a grandes compositores de estos géneros. Pero esta vez Lobo se animó a firmar los tracks, dando un paso más en el camino de los Dancing Mood, que con una carrera totalmente independiente llegó a llenar el Gran Rex y el Luna Park.

   En “Ska Explosion” figuran invitados de lujo como Lynval Goldyn, guitarrista de los Specials, y la cantante británica Carroll Thompson. El disco tiene diez temas compuestos por el líder de la banda y versiones muy personales de “Where Do Broken Hearts Go” (Whitney Houston), “Heal The World” (Michael Jackson) y “The Harder They Come” (Jimmy Cliff). “Después de 15 años y ocho discos, era algo estipulado que iba a escribir mis propios temas”, dijo Hugo Lobo en charla con Escenario. “El objetivo que yo tenía en mente se cumplió, que era meter nuestra música dentro del rock nacional. Yo quería meter a grandes compositores en boca y en oído de los pibes jóvenes, gente como Duke Ellington, Charlie Parker, los Carpenters, Count Basie y Earth, Wind & Fire. Me pareció que estando ese objetivo cumplido era tiempo de mostrar qué pasa con todas esas influencias y hacer este disco. Igual, los ciento y pico de temas que están en los otros discos son una especie de composición, porque ponerse a arreglar un tema de un cuarteto y adaptarlo a una banda de 15 instrumentos es componer arriba de una secuencia de acordes. Nosotros no hacíamos covers, para nada”, explicó.

   El trompetista admitió que empezó a componer hace mucho tiempo, pero nunca estaba conforme. “Mientras más pasaba el tiempo, más difícil se me hacía convencerme de mostrar temas propios al lado de los compositores que yo suelo recrear. No quería dar un volantazo estilístico tan brusco. Entonces esperé hasta el momento de estar conforme. Creo que en este disco logré que no se note un cambio estilístico, logré seguir en la misma línea pero con composiciones propias”, relató.

   Las reglas del mercado de la música siempre han marcado que es más riesgoso presentar un álbum con canciones originales que con versiones de artistas conocidos, pero esto no es aplicable en el caso de Dancing Mood. “A los temas que nosotros versionamos no los conocía nadie, al menos dentro del rock nacional. Acá a Skatalites no los conocía nadie, salvo 30 amigos míos”, aseguró Lobo. “Estoy acostumbrado a hacer música que no es usual. Ya de movida tener una banda instrumental que hace ska jamaiquino, y que hoy en día todavía le siguen diciendo reggae... bueno, no me molesta. No hay nada más riesgoso que tener una banda instrumental”, afirmó.

   A lo largo de su carrera el grupo recibió ofertas de distintos sellos discográficos, pero Lobo y compañía prefirieron mantenerse en el camino independiente. “Creo que no me equivoqué —dijo el trompetista— porque después de 15 años la banda sigue haciendo discos y shows grandes. Hay bandas que duran mucho menos estando con compañías”, acotó. El domingo 13 de septiembre Dancing Mood se presentará por tercera vez en el Luna Park, y su líder está convencido de que ser independientes influyó en el crecimiento de la convocatoria. “Nosotros podemos controlar el precio de venta de los discos y de las entradas. Y el público del principio te sigue acompañando porque ve que uno se mantiene en la misma línea. Ser independientes, que no haya una empresa de por medio, también hace que todos los integrantes de la banda y el grupo de trabajo confíen en la misma persona desde un principio, que puedan mirarlo a la cara y conocerlo de verdad. Acá no hay un empresario que apareció de un día para el otro”, recalcó.

   Con esa misma libertad que se manejó siempre, Lobo subió “Ska Explosion” a Internet para que la gente pueda bajárselo gratis, a pocos días de su edición. “Es una batalla casi perdida querer lucrar con la venta de los discos. Hoy en día el disco en formato físico es más un fetiche que otra cosa. No me molesta que nuestros discos estén dando vueltas en Internet, porque sirven mucho para difundir a la banda, más siendo independientes”, señaló.