Cine / Crítica de "El baile": Un mensaje inclusivo y sin solemnidad

El director Ryan Murphy regresa en su última película a uno de sus temas preferidos: la tolerancia y la no discriminación. Así lo hizo en “Glee”, “The Politician”, “Hollywood” y ahora en “El baile”. Como en los casos anteriores, una de las singularidades que hacen atractivo el discurso inclusivo de Murphy es que carece de solemnidad. Es su marca de fábrica, así como su estilo narrativo y sus precisas puestas en escena.

La ironía y la incorrección política vuelven a estar presentes en el musical producido y estrenado por Netflix sobre dos adolescentes lesbianas que quieren vivir su relación en libertad y un grupo de actores y actrices de un musical de Broadway destrozado por la crítica que decide salir en su ayuda para mejorar su imagen pública. Así puede constatarse en el el hecho de que el personaje que más discrimina y que genera el conflicto central del filme es interpretado por la actriz afroestadounidense Kerry Washington o en que los artistas son cínicos, narcisistas y discriminadores, tal como puede verse en la primera escena en la que la letra de la canción es una burla hacia aquellos que van a socorrer. Otro de los aciertos de Murphy es dejar que los personajes vean por sí mismos su mezquindad y sus defectos e intenten repararlos y ser mejores personas, siempre sin mensajes ejemplificadores ni impostada moralidad.