Para ver películas donde los vínculos humanos se exponen a flor de piel y los personajes transmiten verdad hay que hurgar en el cine europeo. Y “Settembre”, ópera prima de la directora y guionista Giulia Louise Steigerwalt, es un claro ejemplo de que aquella máxima se cumple.

Planteada como una historia coral, esta comedia dramática (ahora conocida como “dramedy”) con cierto giro hacia la comedia romántica (a la que actualmente se la nombra “romcom”) es disfrutable, condición no menor para tomar la decisión de ir al cine. Pero además invita a reflexionar sobre esa convivencia tan compleja entre el amor y la búsqueda de la felicidad.

El film narra los derroteros de tres personajes que en algún momento se cruzarán en alguna avenida de sus vidas. La punta de lanza es Francesca, o Fran, quien vive un matrimonio rutinario, opaco, con un marido que solo le importa salir a la noche a jugar al póquer y no sólo no le propone a su mujer tener sexo sino que tampoco le interesa saber qué le dijo el oncólogo después de hacerse unos estudios. Ese oncólogo es el protagonista de la segunda historia: un hombre mayor divorciado que vive solo y al que parece que todo le da lo mismo y que apenas disfruta salir a charlar con una joven prostituta, que se enamoró de un panadero pero no se anima a confesarle cuál es su verdadero trabajo. Y para que haya un equilibrio en la cuestión etaria, la última trama la protagonizan dos adolescentes. Ella quiere tener sexo por primera vez y él es el instructor que no sólo le gestionará la cita con el chico que le gusta sino que también le enseñará cómo besar y cómo son los genitales masculinos para alivianarle los nervios del debut.

La directora del film que se estrenó este jueves en Rosario propone una mirada distendida en las situaciones conflictivas y apela al humor en momentos oportunos aplicado en situaciones donde el drama invita a copar la escena.

Pero el logro mayor de la película es que los personajes son tan cercanos y tan creíbles que permiten espejarse de inmediato. Y aquí es donde se nota el pulso de la directora, porque en ese hilo invisible que ata todas la historias sobrevuela esa intención de mostrar que siempre hay una salida hacia un lugar superador. Que la felicidad es posible, pero que no tiene que ser eterna. Que el amor es posible, aunque sea lejos de los mandatos sociales. Y que la búsqueda y la lucha por lo que se quiere es el motor de la vida.