Robert Redford, que hoy cumple 85 años, logró superar los momentnos difíciles que le planteó la vida y se erigió en una de las grandes estrellas de Hollywood. Triunfó en cada una de las facetas que ofrece la industria del entretenimiento, como actor, director, productor y fue el motor del Festival del Cine Independiente de Sundance, que promovió a figuras ascendentes y se convirtió en una referencia ineludible en mundo del cine.
Nació en Santa Mónica, California, el 18 de agosto de 1936, ganó dos de los premios más apreciados por la maquinaria del cine, el Oscar y el Globo de Oro, y además se convirtió en un sex symbols, con una legión de fieles de varias generaciones. Su hogar era humilde, su padre era lechero, y si bien su vida escolar no fue lucida su facilidad para los deportes y su espíritu inquieto le permitieron abrirse camino en la vida.
Gracias a una beca para jugar al béisbol, logró entrar a la Universidad de Colorado, donde tenía pensado dedicarse al arte. Sin embargo, decidió mudarse a Nueva York para estudiar pintura en el Instituto Pratt. A los 20 años de edad se trasladó a Europa, en donde llevó una vida bohemia por las calles de París, donde se ganó la vida como pintor, pero cuando se le terminó el dinero volvió a Estados Unidos y se estableció en la Gran Manzana.
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Ahí le dio el primer volantazo a su carrera, se matriculó en la American Academy of Dramatic Arts para estudiar actuación y se casó con Lola Van Wagenen, con quien tuvo un hijo, Scott. Mientras tanto iniciaba una incipiente carrera en teatro, logrando críticas favorables por su labor en Broadway. Pero una desgracia ensombreció ese periodo de su vida, falleció el pequeño Scott. El matrimonio logró vencer la tragedia y se mantuvo unido hasta 1985.
Los primeros pasos en Broadway
Su magnetismo y talento le valieron acceder a finales de los años 50 al reparto de diversas producciones televisivas y teatrales, donde actuó en obras tales como “Tall Story”, su debut en Broadway en 1959, “The Highest Tree”, en 1959, y “Descalzos Por El Parque”, 1963. En televisión logró papeles como actor de reparto en las series “Alfred Hitchcock Presenta” y "Maverik", muy populares en aquellos tiempos.
En el año 1962 debutó en cine con la película bélica “El que mató por placer” , dirigida por Denis Sanders y coprotagonizada por otro novato que los años lograría un lugar de privilegio en Holywood, Sydney Pollack. Durante el rodaje forjaron una fuerte amistad que se trasladó a su trabajo, colaborando en proyectos cinematográficos en los que intercambiaron los roles de actor y director y los erigieron como piezas fundamentales de la industria del cine.
Con el protagónico en la obra teatral "Descalzos en el parque" lo puso en la mira de los grandes estudios y consiguió el papel protagónico de la versión cinematográfica de la obra de Neil Simon y estelarizó la película junto a Jane Fonda en 1967. Después llegó el primer éxito masivo, con "Butch Cassidy and Sundance Kid", filme en el que compartió cartel con Paul Newman, logrando un lugar al que aspiraban Jack Lemmon, Marlon Brando, Warren Beatty, James Coburn.
El gran éxito en Hollywood
Junto a Newman actuó en el western “Dos hombres y un destino”, bajo la dirección de George Roy Hill, y también en en "El golpe", en 1973, uno de los écitos más grandes de su trayectoria. Por el filme logró su única nominación al Oscar como actor, pero la estatuilla se la llevó Jack Lemmon por “Salvad Al Tigre”. Tiempo después tuvo su revancha en 1980, ya que se llevó el galardón como mejor director por el filme "Gente común", que también ganó como mejor película.
En los años 80 se fue alejando poco a poco de su carrera como actor y sus trabajos como intérprete se hicieron muy escasos. Aún así, protagonizó títulos como “Brubaker”, en 1980 de Stuart Rosenberg, “El Mejor”, en 1984, de Barry Levinson, "Memorias de Africa", en 1985 de Sydney Pollack y “Peligrosamente Juntos”, en 1986, comedia romántica dirigido por Ivan Reitman que coprotagonizó la actriz Debra Winger. Todos sus títulos lograron la bendición de la taquilla.
En los 90, siguió acumulando éxitos de taquilla, como “Habana”, en 1990, o “Propuesta indecente”, en 1994, y cumplió aplaudidas incursiones como director, entre las que se destacan “El río de la vida”, en 1992, y “Quiz Show”, en 1994, filme por el que recibiríó una nominación como mejor película y otra como mejor director. Siguió ligado al mundo del cine, dirigió, entre otros títulos, "Leones por corderos", en 2007, y "La conspiración", en 2010, y como actor apareció en "Capitán América: El soldado del invierno".
Las gloria del Festival de Sundance
Su nombre estuvo fuertemente unido a la industria del cine gracias al Festival de Sundance, que se celebra en la pequeña ciudad del estado de Utah, un certamen cinematográfico dedicado a promover y desarrollar las producciones independientes de nuevos cineastas, lo que significa el comprometido e inquieto carácter del rubio californiano. En el año 2002 le fue concedido un Oscar honorífico por su brillante carrera y su aporte a la industria.
En el año 2018 decidió abandonar la interpretación. Su última película fue "The Old Man and the Gun", en 2018, bajo la dirección de David Lowery, en el que interpretó a un elegante ladrón de bancos junto a Sissy Spaceck.
Tuvo, como buen galán que se precie de serlo, una agitada vida amorosa, después de romper con Lola Van Wagenen, con quien tuvo a sus hijos Scott (fallecido poco después de nacer en 1959), Shauna (1960), David James (1962) y Amy (1970), mantuvo relaciones con la actriz brasileña Sonia Braga y la diseñadora de vestuario Kathy O’Rear. En el año 2009 se casó con la pintora alemana Sibylle Szaggars. La desgracia no lo abandonó , el 17 de octubre del año 2020 falleció su hijo James a los 58 años de edad tras padecer una enfermedad autoinmune del hígado, la colangitis biliar primaria.