¿Cómo y por qué contar el horror? ¿Cómo dejar bajo un velo de aparente normalidad la truculenta historia de un asesino en serie? ¿Cómo narrar la vida supuestamente desgraciada de un adolescente sin justificar los actos despiadados del futuro asesino adulto? ¿Cómo introducir al espectador en ese horror con sólo una pregunta casual y el giro de una cámara? ¿Cómo dar pistas sobre el futuro del criminal con una breve escena familiar, de un padre y su hijo bromeando y pescando, y una toma a contraluz y con el sol brillando sobre un lago?. Esa escena no puede estar más lejos de los clichés del cine de terror o el thriller y sin embargo el género está ahí, latente en cada plano, bajo la pátina de la cotidianidad y una trama que poco a poco va revelando su verdadero y oscuro trasfondo, no tanto por lo que muestra sino por lo que sugiere.

En eso radica la efectividad de los distintos directores que se hicieron cargo de los 10 episodios y sobre todo de los guionistas Ian Brennan y Ryan Murphy, guionista y productor de esta nueva entrega del creador de “Glee” para Netflix. Con una narrativa compleja, saltos temporales, episodios contados desde distintos puntos de vista, una rigurosa puesta en escena que atraviesa desde mediados de los 50 y llega hasta los 90 y un sólido trabajo actoral, tanto del protagonista Evan Peters como de la mayoría de los actores secundarios, el guión aborda el terror de manera oblicua y pone especial cuidado en la forma en que son retratadas las víctimas.

Dentro de la profusa producción de Murphy para Netflix, “Dahmer” deja una marca por ser la primera vez que aborda un caso real. Si bien el creador de “Amarican Horror Story”, “Glee” o “El Baile”, en algunos casos junto a su socio creativo Ian Brennan, ya se había acercado al policial y al thriller desde la ficción, esta vez recrea un caso escabroso que salió a la luz a fines de los 80 en Milwaukee, Estados Unidos. Al monstruoso Jeffrey Dahmer real no le faltaba nada para ser un personaje que podría haber salido de una imaginación enfermiza: canibalismo, necrofilia, desaparición de cadáveres en ácido y los cráneos y cabezas de algunas de sus 17 víctimas frizadas y guardadas como trofeos. Todo ese horror estaba oculto tras un tipo en apariencia amable, rubio, blanco, introvertido e hijo homosexual de una familia de clase media alta al que la serie retrata en un trabajo a medio camino entre el biopic, el documental y la ficción.