“La vida que siempre soñaste”, el primer largometraje del director rosarino Germán Carver, regresa a la pantalla grande, hoy, a las 20, en el cine y teatro Arteón (Sarmiento 778). Se trata de un tríptico en el cual cada capítulo aborda distintas relaciones afectivas y de pareja atravesadas por momentos de la historia reciente de Argentina.

El título “La vida que siempre soñaste”, contó el director, surgió luego de que leyese esa frase “junto a la imagen de una familia tipo, en la publicidad gráfica de un loteo en una localidad cercana a Rosario”. “Es una frase que me cayó un tanto hipócrita, pretenciosa y cargada de falsedad, como dando por sentado que todos tenemos el mismo objetivo y el mismo concepto de felicidad”, explicó sobre el film que se estrenó en agosto pasado en el cine El Cairo y ahora regresa a la cartelera rosarina. “Si bien yo no propongo otro tipo de familia en la película, sí cuestiono la idea de que es fácil encontrar la felicidad en la familia tradicional, en el matrimonio, en las relaciones de pareja. Si bien no aborda otros tipos de familias, como podrían ser las monoparentales o del mismo sexo, sí cuestiona a la familia en sí misma, las relaciones de pareja como mojón de felicidad”, indicó

El formato de tríptico, añadió, fue consecuencia de la recurrencia del tema de las relaciones interpersonales en sus experiencias literarias. “Soy de la primera camada de la Escuela de Cine, pero antes del digital era muy caro filmar. Había desistido y en el 2015 estaba haciendo un taller de escritura narrativa con Marcelo Scalona y tenía un par de textos, sobre todo el primero, que era muy filmable. Me largué con eso, armé un equipo y al año hicimos la segunda de las historias y después la tercera, y con las tres armé el tríptico que es un largo y dura 100 minutos”, explicó.

“Mi inspirador siempre fue Woody Allen, así que el trabajo intenta ir por ese lado”, reveló Carver. “La primera la estrené a fines de 2015 como un mediometraje con el nombre de «Hermano querido». Es sobre un músico,que triunfó en Europa y vuelve a visitar al hermano. La segunda es sobre un artista plástico que rompe con su pareja, una mujer un tanto mayor comprometida con temas sociales y empieza a salir con una más joven muy distinta. La tercera son tres historias resumida en una principal que es la de una pareja que tiene un trasfondo muy sutil sobre el momento político de 2017. En el tríptico están divididas por años: la primera en 2013, la segunda 2015 y la tercera 2017. La primera está narrada casi en tiempo real, en cambio la segunda hay saltos temporales y la tercera son tres historias con montaje paralelo y encuadres fijos”, completó.